David Hockney

El gran artista británico David Hockney es considerado uno de los artistas más influyentes del siglo XX, nacido en Bradford el 9 de julio de 1937 y formado en el Royal College of Art de su ciudad natal y en el Royal College of Art de Londres, desarrolló una inagotable labor creativa en el campo de la pintura, el dibujo, el grabado y la fotografía. Con influencias de Picasso y de Bacon se destacó ampliamente en todas esas disciplinas generando una tensión entre la tradición y la innovación del lenguaje visual. Desde 1964 reside en Los Angeles.

Web Page: http://www.hockneypictures.com/

Gerhard Richter

El pintor alemán Gerhard Richter, nacido en Dresde (Sajonia) en 1932, es uno de los grandes artistas contemporáneos. Hizo su primera exposición individual en 1964 en la Galería Schmela en Düsseldorf. Poco después, celebró exposiciones en Munich y en Berlín y a principios de los setenta expuso con frecuencia por toda Europa y los Estados Unidos. Su cuarta retrospectiva, Gerhard Richter: 40 años de pintura, se inauguró en febrero de 2002 en el MOMA de Nueva York.
Su obra calificada como ecléctica es de echo una característica de su constante búsqueda pictórica ligado en períodos a la fotografía: "Son precisamente las fotografías, las que reflejan la realidad con mayor exactitud", y en otros a la abstracción más absoluta de impronta informal o minimalista. Es el sello de Richter; en su arte -según Richter- "No hay mucho que decir, pintar es una forma distinta de pensar. Sería como preguntarle a Einstein qué pensaba cuando estaba desarrollando una ecuación. En realidad no pensaba nada, simplemente hacía ecuaciones y yo simplemente pinto.
Es posible conocer un poco su obra a través de la Web, y visitar el Archivo Gerhard Richter , establecido en colaboración con el artista en 2005 ( www.gerhard-richter-archiv.de).

Lilas 2000.

Fuji 1996.

Betty, 1991.

Sin título, 1973.

Ema, 1966.

LIMITE SUD - SOUTH LIMIT

Arturo Aguiar

Stand 7

Inauguracion: Jueves 23 de octubre. 19 hs.
Centro Municipal de Expociciones
Figueroa Alcorta y Av Puyrredon
Bs. As. Argentina
Hasta el 31 / 10

Arturo Aguiar

La experiencia de Arturo Aguiar artista y fotógrafo Argentino (1963) podemos describirla en síntesis como la de un artista que pinta con luz para plasmar una metáfora rica en significantes visuales. Su procedimiento consiste en una técnica muy conocida entre los fotógrafos: pintar con luz. Los objetos, espacios o sujetos fotografiados, son interceptados por una fuente de luz débil, como la luz de una linterna, en períodos largos de exposición. De esta manera el recorrido de la luz dibuja espacios temporales ambiguos y superpuestos a la manera de un palimpsesto lumínico. Construye de este modo una temporalidad residual que deja huellas en cada recorrido de la luz. El orígen de su obra es fotográfico pero el modo de construírla y pensarla se instala en un proceso y método que podría equipararse al pictórico. De todas maneras, Arturo Aguiar trasciende cualquier clasificación, traspasando conceptualmente los límites de la fotografía.

http://www.arturoaguiar.com/portfolio.html

Buscando a Francis Bacon

Mucho se ha dicho sobre la obra de Francis Bacon, que fue un pintor existencialista, que pintó como nadie el dolor humano. Cualquier punto de vista, describe parcialmente su rica concepción de la pintura y tan abierta a multipicidad de lecturas. Creo que las pinturas de Francis Bacon simplemente "son" y si existe algo real en su obra es el sentido inefable de sus figuras, retorcidas, veladas, fragmentadas y porosas; como la vida misma.

Estudio del cuerpo humano, 1949.

Estudio de desnudo en cuclillas 1952

Retrato de Michel Leiris

Autorretrato

He aquí una serie de direcciones para investigar acerca de la obra del genial artista Inglés Francis Bacon:

http://www.artseensoho.com/f_bacon.html
http://www.francis-bacon.com
http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/bacon/
http://www.artcyclopedia.com/artists/bacon_francis.html
http://www.artchive.com/artchive/B/bacon.html